Una mirada general

La estructura fue muy clara, tres días divididos por la mañana para la técnica y por la tarde para la historia y la deliberación. Se partió desde la base de la gráfica digital en México, desde la Máquina Estética de Manuel Felguérez, quién es considerado el primer artista digital, para cerrar con los horizontes de la gráfica digital, vislumbrados por Marilyn Kushner, curadora en el departamento de gráfica del Museo de Arte de Brooklyn, Nueva York, EUA; quien mostró una vertiente para pensar en la expresión digital, como una provocación en la forma de mirar y pensar el arte.

Por la tarde del primer día, la artista Mónica Mayer, nos dio su panorama de la gráfica digital en México.

El segundo día inició con la exposición de Murray Robertson, maestro impresor del Taller de gráfica de Glaslow, Escocia, con el tema de la manipulación y captura o "entrada" de información, para generar la gráfica digital. Por la tarde la primera conferencia ofreció una visión crítica e histórica de la gráfica en Latinoamérica, por Alicia Candiani, creadora del proyecto <A-Ce> en Buenos Aires, Argentina; la segunda ponencia, nos permitió una mirada al coleccionismo y los lineamientos del restaurador Calvin Winner, de la Galería Tate de Londres, Inglaterra.

El tercer día iniciamos con la salida o transferencia de información de la computadora al papel, conferencia dada por Archana Horsting, fundadora y co-directora del Instituto de Arte Kala, en Berckley, California, EUA. Por la tarde se charló sobre lo que hace el Centro Multimedia, en el CENART, con la intervención de Humberto Jardón y se abrió el debate sobre los limites de la gráfica, provocado por Edgardo Ganado Kim.