El instituto de Artes Gráficas de Oaxaca presenta una revisión de la producción generada por MUSEOGRABADO desde su fundación en 1999.  La selección representa propuestas creativas de pintores, escultores e ilustradores, además de artistas del video y la instalación.

Debido a las caracteristicas de la produccion grafica, y la naturaleza de MUSEOGRABADO, es muy dificil, (casi imposible), desarrollar un guión curatorial coherente a partir de un tema, movimiento o estilo. El título GRAFICA COLABORATIVA se refiere al trabajo en equipo entre el artista y los técnicos, administradores, curadores y empresas para la creación artística. Esta exposición se plantea sólo como una muestra de los resultados afortunados de este trabajo colaborativo entre artistas e impresores.

Gráfica Colaborativa

 Por un lado presentamos con orgullo las obras más recientes de Manuel Felguérez, Vicente Rojo, Fernando García Correa, José Castro Leñero y González Veites que se caracterizan por ser agentes de cambio y plantearles nuevas posibilidades que definirían su trabajo gráfico posterior. Aquí se realizó una concienzuda aplicación de la técnica como herramienta a los procesos plásticos de cada artista. 

Por otro lado tenemos la obra de artistas cuyas necesidades estéticas implicaron mayores retos técnicos y requirieron soluciones heterodoxas como procesos industriales fotosensibles para la ampliación de un still de video de Doreen Maloney; la mezcla de litografía y gráfica digital de Alberto Castro Leñero y Murray Robertson. El uso de medios audiovisuales para la obra de Helen Escobedo; la generación de matrices por medio de láser sobre acrílico para los relieves de Boris Viskin o devastador de diamante sobre placas de titanio de Fernando González Gortázar.

En otros casos la gráfica fue sólo un medio y no un fin como el caso del uso de tintas fluorescentes de Hubert Czerepok; la serigrafía tridimensional de Palle Seiersen Frost; las 54 estampas de autorretrato de Marcelo Balzaretti que se convirtieron más tarde en una edición de video o las pinturas múltiples generadas a partir de la impresión de latex de Adam Leech por medio de la serigrafía.

Más allá de la compleja terminología y los extraños resultados. La lectura general es aquella de 'la tecnología al servicio del arte' y la posibilidad que se le ofrece al artista de concentrarse exclusivamente en los aspectos conceptuales de su obra.

En dos palabras: 'libertad creativa'.

La técnica antes que la creatividad, mal de la gráfica mexicana

La misión del Museograbado está guiada por la dedicación a la gráfica como una forma de arte 
Vidal PINEDA VÁSQUEZ
13/07/2008, 19:07:55

Debido a que muchas veces se ha dicho que la gráfica es una arte subvalorado, el coordinador del “Museograbado” de Zacatecas, Plinio Ávila señaló que eso se debe a que hay personas que anteponen la técnica de realización de la gráfica, antes que la creatividad del artista.

En entrevista, Ávila señaló: “creo que mucha gente se enfoca tanto en la técnica del grabado que se olvida del arte. No es que la gráfica esté subvalorada, sino que están subvalorados los artistas que empiezan por la gráfica y quieren ir al arte, creo que hay que empezar en el arte y después ir a donde diga el arte”.

Agregó que la gráfica tradicional sufre en la actualidad una marginación por parte del arte contemporáneo; sin embargo, señaló que la gráfica es “bonita y bohemia”, y si se ha subvalorado, es debido a que las personas se han olvidado que el valor de la obra se encuentra en el trazo y no en la técnicas que los artistas hacen para producirla.

Por otra parte, Plinio Ávila, que estuvo en nuestra ciudad para presentar, en la sala de exposiciones del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca (IAGO), la exposición denominada “Gráfica Colaborativa. Museograbado de Zacatecas”, apuntó que esta muestra reúne obra de grandes artistas como Marcelo Balzareti, Boris Viskin, Hubert Czrepok, Alberto Castro Leñero y Murray Robertson, entro otros.

Dicha muestra que presenta una revisión de la producción generada por el Museograbado desde su fundación en el año de 1999, presenta propuestas creativas de pintores y escultores, además de artistas del video y la instalación.

El coordinador de este centro de producción artística, señaló que diversos artistas se han acercado a las instalaciones del museo para trabajar en colaboración. “Estamos enfocados sólo a exposiciones interesantes y a la selección de los proyectos que se hacen a partir de las propuestas que realizan los artistas; nosotros somos un taller que esperamos propuestas y las que consideramos que valen la pena, son las que producimos”.

A lo anterior, agregó que algunas características que deben de tener los proyectos para ser aceptados en este concepto de museograbado, en primer lugar es la calidad artística, la cual es valuada por un consejo de planeación del taller, que se encargan de revisar todos los proyectos que llegaron durante el año, estos proyectos deben de tener una justificación desde del punto de vista técnico y artístico.

Por otra parte, señaló que el título “Gráfica colaborativa” se refiere al trabajo en equipo entre el artista y los técnicos, administradores, curadores y empresas para la creación artística. “Esta exposición se plantea sólo como una muestra de los resultados afortunados del trabajo colaborativo entre artistas e impresores”.

Finalmente apunto que la misión del Museograbado está guiada por la dedicación a la gráfica como una forma de arte, mezclando materiales y habilidades, creatividad y conceptos, par dar a los artistas contemporáneos nuevos elementos plásticos.

Cabe señalar que esta muestra que reúne obra de más de 15 artistas, puede ser apreciad en las instalaciones del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, la cual se ubica en la calle de Macedonio Alcalá 507.